ecriture (bouches du rhone)

Performance - Atelier d'écriture par Souhaib Ayoub

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Marseille 13000

Du 27/09/2025 au 28/09/2025

Dans le cadre du Festival Actoral. En résonance avec l’exposition Les Veilleurs d’Ali Cherri, au [mac] Musée d'art contemporain Au [mac], consacrez deux journées à l’écriture et à la performance aux côtés de l’auteur et artiste Souhaib Ayoub. Autour de l’œuvre d’Ali Cherri, les participant.e.s prendront part à une séance d’écriture collective puis à sa restitution sous la forme de lectures théâtrales. Expériences et sensibilités personnelles se frotteront aux sculptures, dessins et films d’Ali Cherri pour créer une performance présentée dans les galeries du musée : lectures cinétiques, danses silencieuses, gestuelle et chuchotement écloront en harmonie avec les pièces exposées. Souhaib Ayoub est un écrivain, performeur et artiste pluridisciplinaire libanais né en 1989 à Tripoli (Liban). Installé en France depuis 2015, il explore dans ses œuvres les thèmes de l'identité, de l'exil, de la mémoire collective, des rêveries et du monde invisible. Il est l’auteur de deux romans en arabe, Un homme de satin (Nawfal) et Le loup de la famille (actes sud) ainsi que de pièces de théâtre Les rêves qui dévorent la rivière et L’imperceptible suintement de la vie. Son travail croise[...]

Question de danse : Exploreur et Etat sauvage

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 23/09/2025

2 rencontres de chorégraphes, 2 spectacles suivis d'une conversation pour échanger sur leur création. Exploreur de Sébastien Ly Sébastien Ly convoque une métamorphose universelle : le passage de l’enfance au monde des adultes. Traversée entre théâtre, danse, poésie et musique live, expérience sensorielle et métaphorique, Exploreur interroge ce qui demeure en nous de l’enfance, ce lieu indompté où les objets prennent vie, où les gestes sont immédiats, où chaque instant contient une promesse de monde. Au cœur de la scène, espace en mutation, une bâche s’anime : à l’instar d’une membrane vivante, elle respire, se transforme, se soulève, révèle ou engloutit. Elle incarne l’instabilité, le chaos fécond de la découverte. En écho, l’écriture chorégraphique se nourrit de ruptures perpétuelles et de l’idée de la coexistence en un seul être de plusieurs présences simultanées. Avec légèreté et une malicieuse espièglerie, le corps traversé par des états multiples oscille librement entre les registres : de[...]

Adele Yon - Martin Mongin - Roxana Hashemi

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 29/09/2025

Adèle Yon Mon vrai nom est Elisabeth Les enfants d’Elisabeth ne parlent jamais de leur mère entre eux et ils n’en parlent pas à leurs enfants qui n’en parlent pas à leurs petits-enfants. Une chercheuse craignant de devenir folle mène une enquête pour tenter de rompre le silence qui entoure la maladie de son arrière-grand-mère Elisabeth, dite Betsy, diagnostiquée schizophrène dans les années 1950. La narratrice ne dispose, sur cette femme morte avant sa naissance, que de quelques légendes familiales dont les récits fluctuent. Une vieille dame coquette qui aimait nager, bonnet de bain en caoutchouc et saut façon grenouille, dans la piscine de la propriété de vacances. Une grand-mère avec une cavité de chaque côté du front qui accusait son petit-fils de la regarder nue à travers les murs. Une maison qui prend feu. Des grossesses non désirées. C’est à peu près tout. Née en 1994 à Paris, Adèle Yon enquête, écrit et cuisine. Normalienne, chercheuse en études cinématographiques, c’est à l’occasion de sa thèse au sein du laboratoire de recherche-création SACRe qu’elle se lance dans l’écriture. Parallèlement, elle travaille à Paris et dans la Sarthe comme[...]

Extérieurs - Annie Ernaux et la photographie

Photographie - Vidéo, Exposition, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 30/04/2025 au 28/09/2025

Inspirée du livre Journal du dehors d’Annie Ernaux, elle propose un regard croisé entre texte et photographie sur la vie urbaine. Dans ce livre, l’écrivaine observe des scènes du quotidien dans les transports, les centres commerciaux ou dans la rue, entre Cergy et Paris. Dans cette expo, ses textes sont mis en résonance avec 150 photographies issues des collections de la Maison Européenne de la Photographie. Les clichés ne sont pas de l’autrice elle-même, ils sont signés par 29 photographes dont Claude Dityvon, Janine Niepce ou encore Daido Moriyama, et font tous écho aux thématiques abordées dans Journal du dehors. Extérieurs — Annie Ernaux et la Photographie célèbre la relation étroite entre la photographie et l’écriture d’Annie Ernaux, lauréate du prix Nobel de littérature en 2022, à travers des textes tirés de son livre Journal du dehors (1993) et des photographies issues de la collection de la Maison Européenne de la Photographie. Connue pour ses livres sur l’émancipation sociale et intime, Annie Ernaux est devenue une figure intellectuelle majeure auprès d’un large lectorat intergénérationnel. Dans son livre Extérieurs, où elle relate le quotidien de la ville[...]

Festival Jours [et nuits] de cirque(s)

Cirque - Marionnette, Festival généraliste, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 20/09/2025 au 28/09/2025

Assistez à un cirque ancré dans le réel, proche des gens, où l’on brouille les lignes entre les artistes et le public, entre la scène et la vie. Cette année, la programmation est orchestrée par Marie Molliens avec des spectacles qui célèbrent un cirque accessible et profondément humain : Du cirque-théâtre percutant et engagé avec les spectacles SoliloqueS, Vu et Lab Rats où l’écriture et le jeu prennent le devant de la scène. Des moments de fête partagée avec les spectacles En attendant le grand soir, Détour et Mortel jus de Mortel pour danser, rire, frissonner et se laisser emporter dans l’univers forain. Et ce n’est pas tout, la fête continue bien au-delà des spectacles de cirque et des chapiteaux. Lors du Festival Jours [et nuits] de cirque(s), c’est tout le site du CIAM qui vibre et prend vie à Aix-en-Provence. Ateliers d’initiation aux arts du cirque, baptêmes de grands trapèze volant, jeux forains gratuits en libre accès, ateliers créatifs, DJ set, foodtrucks locaux et soirées dansantes chaque soir dans la pinède : l’essence foraine se trouvera dans chaque recoin du CIAM pendant tout le festival. Le fil rouge ? Une énergie collective, une douce folie,[...]

Kubra Khademi et Nicole Lapierre : la fille et le dragon

Exposition

Marseille 13000

Le 01/10/2025

Armée de ses crayons, de ses pinceaux et d’une volonté sans faille, Kubra entreprend une incroyable odyssée d’artiste. Avec une mission sacrée : tuer le dragon ! La fille et le dragon naît d’une rencontre précieuse entre l’histoire intime et artistique de Kubra Khademi et la sensibilité de l’écriture de Nicole Lapierre, qui met en mots un témoignage extraordinaire sur l’invincibilité de l’art, une ode aux femmes, à la vie, à la liberté. Un jour de l’hiver 1989, dans une famille pauvre partie d’Afghanistan pour fuir l’armée soviétique, les moudjahidines et les persécutions infligés aux Chiites hazaras par les Sunnites afghans, une petite fille naît les mains grandes ouvertes, signe de bienfaits pour la maisonnée. Elle est la sixième dans une fratrie de dix. Le mollah refuse de lui choisir un prénom et de l’inscrire dans le Coran familial. À quoi bon ? C’est une fille. Finalement appelée Kubra, ce qui veut dire « grande », l’enfant montre très tôt un don pour le dessin. Un don comme une armure, qui la protège et la fortifie contre les épreuves d’une existence sous la double férule du fanatisme religieux et patriarcal. Kubra Khademi est une artiste performeuse[...]

Arno Calleja : le mal appliqué

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 03/10/2025

Des événements perturbants - l’inondation d’un appartement, l’incendie d’un autre, l’effondrement d’un immeuble - contraignent Manuel Arganaraz à abandonner son semblant de vie sociale et à emménager dans sa voiture. Sûr que la ville bascule et, plus encore, que le monde vient de changer de plan en secret, Manuel sort son téléphone et s’apprête à noter en direct les minutes finales des choses dernières. Dans son bureau d’écriture mobile, il attend, observe, sillonne le centre-ville de Marseille mais rien n’arrive. En réalité plus rien n’a lieu : une étrange et implacable grève des événements s’institue, qui le contraindra à écrire moins une apocalypse qu’un chant et à vivre, innocente, inutile, tragique et poétique, la vie du dernier homme. Les textes d'Arno Calleja se caractérisent par une parole libre, déraillante, saisie avant toute censure et laissée à son auto-engendrement. Sans majuscule ni ponctuation, sa langue avance en spirales et en éclatements. S’alléger du poids du temps, recouvrer le flux du monde dans un flux langagier, voilà l’ambition de cette parole qui de toute pulsion fait texte.

Duo du bas

Musique

Marseille 13000

Le 03/10/2025

Duo Du Bas, c’est une alchimie espiègle entre deux voix, des histoires glanées et des objets détournés. Avec complicité et sensibilité, deux voix se mêlent, chantent et racontent leur curiosité de l’autre et du vivant au rythme d’objets du quotidien qu’elles se plaisent à détourner. En octobre 2025 sortira le quatrième spectacle en un peu plus de 10 ans, celui-ci s’appellera Dedans – Dehors. Le Duo du Bas a posé ses valises pendant près d’un an dans un café pas tout à fait comme les autres. Hélène et Elsa y ont fait des rencontres merveilleuses, intenses et bouleversantes. Des rencontres qui les ont émues, dérangées, fait rire et qui les ont plongées dans un monde de poésie et d’émotions vives. A travers l’écriture et la composition, elles se débrouillent avec toutes ces rencontres humaines et la matière qui en découle pour jouer et plonger dans les émotions qui les ont traversées, parfois même aspirées. Et si c’était aussi d’elles qu’elles parlaient ici ? Des sons triturés, leurs voix explorées dans tous les sens, des objets détournés, de l’espièglerie. Voilà autant d’alliés, de sources de recherche et d’inspiration afin d’exprimer des mondes intérieurs[...]

Avant-première - Marcel et Monsieur Pagnol

Cinéma

Aubagne 13400

Le 12/10/2025

À l’apogée de sa gloire, Marcel Pagnol reçoit la commande d’une rédactrice en chef d’un grand magazine féminin pour l’écriture d’un feuilleton littéraire, dans lequel il pourra raconter son enfance, sa Provence, ses premières amours… En rédigeant les premiers feuillets, l’enfant qu’il a été autrefois, le petit Marcel, lui apparaît soudain. Ainsi, ses souvenirs ressurgissent au fil des mots : l’arrivée du cinéma parlant, le premier grand studio de cinéma, son attachement aux acteurs, l’expérience de l’écriture. Le plus grand conteur de tous les temps devient alors le héros de sa propre histoire.

Le prix d'un Goncourt

Lecture - Conte - Poésie

Lambesc 13410

Le 04/10/2025

Dans ce spectacle saisissant, l'auteur nous livre avec autodérision le récit de sa chute et de sa renaissance. Perché sur son vélo, il nous entraîne dans une narration haletante entre tragédie et comédie - celle d'un homme que la célébrité a broyé mais qui a trouvé dans l'écriture son salut. Une performance théâtrale puissante qui plonge les spectateurs dans l'intimité d'un homme pour qui écrire était devenu vital : « On devrait toujours écrire un pistolet sur la tempe, au moindre faux pas, le coup partirait. ». Un témoignage bouleversant sur la création artistique, la notoriété et la résilience. Ouverture de la billetterie à partir du 22 août ! Tout public - Durée : 1h10 - Tarifs : 9 € / 6 € Rens. et réservation : Médiathèque - 04 42 17 00 63

Les promesses de l'aube

Lecture - Conte - Poésie, Atelier

Aix-en-Provence 13090

Du 16/10/2025 au 19/10/2025

Jeudi 16 – Soirée d’ouverture • 19h15 - Grand entretien avec Sylvain Prudhomme • 20h30 - Carte blanche « Ce qui nous tient », de et avec Sylvain Prudhomme, Emma Doude Van Troostwijk, Karim Kattan et Seb Martel Amphithéâtre de La Manufacture Vendredi 17 • 10h-17h : journée de réflexion : Comment trouver sa place en tant qu’auteur aujourd’hui ? ◦ 10h30 - Introduction de Richard Gaitet ◦ 11h-12h30 - Table ronde : les formations à l’écriture, quels rôles pour quel accompagnement ? ◦ 14h-15h30 - Table ronde : Émergence Vs Saturation ◦ 16h - Conclusion par l’ARL > Amphithéâtre de La Manufacture • 19h-00h : Parole brute. 8 performances littéraires de Laura Vazquez, Marin Fouqué & Moher, Rim Battal & Syqlone, Louise Chennevière, Simon Johannin & Stelios.exe, Selim a Atallah Chettaoui, Roxana Hashemi et Maude Veilleux. > 6MIC (entrée libre – Restauration et bar sur place) Samedi 18 • 10h-11h30 - Atelier d’illustration avec Fiona Meynier (parents/enfants) - Bibliothèque et archives municipales • 11h-12h30 - Laura Vazquez : grand entretien - Plateau de l’Archevêché • 14h-15h - La Partie : performance - Plateau de l’Archevêché • 14h-16h - Atelier d’écriture avec[...]

Béatrice Helg "Géométries du silence"

Spectacle

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 05/10/2025

L’artiste suisse Béatrice Helg s’impose comme une figure singulière dans l’histoire de la photographie mise en scène. Loin des approches hyperréalistes ou narratives, elle cultive depuis les années 1980 une écriture mêlant espace, lumière et matière, qui lui vaut une reconnaissance internationale. Influencée par l’avant-garde russe et le constructivisme, passionnée de musique, sensible aux notions d’espace et de temps, à l’architecture, au théâtre et à l’opéra, Béatrice Helg crée dans son atelier des installations où la sculpture, la peinture, la mise en scène et surtout la lumière interagissent. Elle compose des installations à partir de matériaux de récupération ou de matières qu’elle imagine et façonne spécialement pour la prise de vue. Mais le matériau essentiel reste la lumière, devenu le médium par lequel toute révélation est possible. Sculptures ou architectures éphémères, ses œuvres monumentales émergent des profondeurs du silence ; elles dévoilent des univers d’ombre et de clarté d’une étrange beauté, aussi poétique que spirituelle, ouvrent sur un infini, sur une quête d’absolu ou la recherche d’un mystère intérieur. L’exposition est la plus importante jamais[...]

Les Farôts de la côte bleue "Festival d'Automne"

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle, Festival généraliste

Sausset-les-Pins 13960

Du 10/10/2025 au 12/10/2025

Ouverture du festival : Vendredi 10 de 20h30 Scène Ouverte à la Salle Roger Deglin tour de chauffe, venez partager votre talent ou simplement écouter. réservation 06 27 19 44 48 Samedi 11 de 10h/11h Lire & Lyre, lecture et échanges à la Bibliothèque de Sausset, venez partager vos lectures, écouter ou chanter ouvert aux enfants info 04 42 45 38 79 Samedi 11 de 15h : Ecrire & dire Atelier d'écriture, plaisir d'écrire, libéré des mots et partage à la salle Roger Deglin renseignement 06 87 34 19 39 Samedi 11 de 20h30/22h: café théâtre des farôts, humour et émotions, chansons, contes, sketches et poèmes 06 27 19 44 48 Dimanche 12 de 15h : Festival d'automne à la salle Roger Deglin, 06 27 19 44 48

Elodie Messmer & Stélios Lazarou

Musique

Marseille 13000

Le 11/10/2025

La Jalouzie : vengeance mystique. Elodie Messmer harpe, voix, synthés et Stélios Lazarou flûtes, synthés, programmations. Quand l'aridité de l'écriture médiévale et les instruments anciens rencontrent les machines, c'est La Jalouzie. Elodie Messmer est une personnalité musicale rayonnante dont les projets - de Bumbac à Lolomis en passant par les balkans de Zakouska - illustrent la vitalité et la créativité. Elle développe ici une idée fascinante avec l’artiste sonore, flûtiste et compositeur Stelios Lazarou (connu aussi sous le pseudonyme stelios.exe), depuis longtemps son complice. Fusionnant musiques électroniques, influences baroques et contemporaines pour créer une atmosphère inouïe, où passé et futur se croisent, réinventant la poésie du Moyen-Age dans un écrin sonore audacieux, tout deux allient chant et électronique pour interpréter des compositions du XIVe siècle, où kick garage et voix saturées s'expriment en vieux français. La Jalouzie dépeint les émotions humaines les plus viles, dans une atmosphère poisseuse et punk, où Sexy Sushi rencontre Hildegarde Von Bingen.

La Clara Sofia

Musique

Marseille 13000

Le 12/10/2025

Avec la voix comme caisse de résonance émotionnelle, les langues que sont le portugais, l’anglais, l’espagnol et le français deviennent son fil d’Ariane, les mots ses guides et le corps un vecteur des (5) sens. En résulte une pop hybride empruntant aux codes du trip hop, du folklore brésilien et de la recherche sonore des musiques expérimentales. En explorant ce que le corps entend et ressent dans les langues et le langage musical, La Clara Sofia a la volonté d’explorer des consonances primaires, des vibrations : « je ne suis pas chanteuse, je suis vivante ». Bercée depuis l’enfance autant par la bossa nova que par la soul, inspirée très tôt par les créations de Björk comme de Lhasa, tout est propice au sein de sa famille franco-brésilienne à l’expérimentation musicale et vocale. Au fil des pratiques auxquelles elle s’adonne – percussions corporelles, circle songs, ateliers d’écriture slam – un rapport physique et intuitif à la musique se développe. Ce rapport au corps et cet accès immédiat aux émotions, elle le transmet non seulement dans les écrins sonores que sont chacun de ses titres – un véritable voyage ayant démarré avec un premier EP “Desemboca” et qui se poursuit[...]

Dinaa

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 16/10/2025

Autrice, compositrice, et interprète, Dinaa s’accompagne elle-même à la guitare. A seulement 20 ans, son écriture est déjà pleinement mature, et sa voix sans pareil. Forte du succès de son titre "Lisa" et de son 1er EP "Les rêves qui parlent" sorti en mars 2024, Dinaa enchaîne les concerts avec plus d’une cinquantaine de dates, et ce après avoir ouvert pour Angus & Julia Stone, Texas, Sofiane Pamart, Cats On Trees, Big Flo & Oli, Yamê...

Ce qu'il reste par Laurane Fahrini

Exposition, Sculpture, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 18/09/2025 au 16/10/2025

Planète Émergences présente l’exposition de Laurane Fahrni, une exploration sensible des matières abandonnées, menée dans le cadre du dispositif Été Culturel 2024 - DRAC PACA à La Ciotat et de résidences à Londres et en Haute-Savoie. À travers la sculpture, la photographie et la récupération, Laurane Fahrni compose avec les ruines, les fragments et les plantes de l’oubli. Bois calcinés, métaux rouillés, pierres ou verres brisés deviennent les éléments de paysages poétiques et précaires. L’écriture, discrètement intégrée dans ses œuvres, prolonge cette mémoire fragile, entre disparition et survivance.

Arts créatifs à la bibliothèque de Saint-Etienne du Grès

Lecture - Conte - Poésie, Vie locale

Saint-Étienne-du-Grès 13103

Du 17/09/2025 au 18/10/2025

Atelier gratuit proposé par Fabienne à la Bibliothèque municipale de Saint-Étienne du Grès : écriture, littérature, origami, calligraphie... Tous les mercredis de 10h à 12h Public : enfants entre 8 et 12 ans Tous les samedis de 14h à 16h Public : les adultes Places limitées, Renseignement et inscription par mail

Lloyd Cole

Musique, Pop - Rock - Folk

Marseille 13000

Le 03/11/2025

Lloyd Cole, artiste britannique aux talents multiples, illumine le paysage musical depuis les années 1980. Né le 31 janvier 1961 à Buxton, en Angleterre, ce chanteur et compositeur prolifique fait ses débuts sur la scène internationale avec son groupe Lloyd Cole and the Commotions en 1984. Leur premier album, "Rattlesnakes", marque d'emblée leur entrée fracassante dans le monde de la musique, révélant au grand jour leur génie créatif et leur sensibilité artistique. Naviguant entre pop, rock et folk, Lloyd Cole forge un univers musical empreint d'élégance et de mélancolie. Ses textes poétiques et introspectifs, mis en valeur par des mélodies envoûtantes, font écho aux questionnements et aux aspirations de toute une génération. Parmi ses œuvres marquantes, on retrouve des titres tels que "Perfect Skin" et "Are You Ready to Be Heartbroken?", qui témoignent de son talent d'écriture et de sa maîtrise mélodique. Après la séparation de son groupe en 1989, Lloyd Cole entame une carrière solo fructueuse, à l'origine de plusieurs albums acclamés, dont "Lloyd Cole" (1990), "Guesswork" (2019) et "On Pain" (2023) confirmant ainsi sa place de figure majeure de la scène musicale[...]

Leyla McCalla

Musique

Marseille 13000

Le 05/11/2025

Née à New York de parents immigrants et militants haïtiens, McCalla puise son inspiration dans le passé et le présent. Sa musique vibre de trois siècles d’histoire et d’influences du monde entier. Violoncelliste, banjoïste ténor et guitariste brillante, elle chante dans plusieurs langues et a développé une voix d’auteure-compositrice qui reflète la diversité de ses origines. Outre son travail solo, McCalla est membre fondatrice de Our Native Daughters, avec Rhiannon Giddens, Amythyst Kiah et Allison Russell, et a fait partie des Carolina Chocolate Drops, dont l’album « Leaving Eden » a remporté un Grammy. Le dernier album de McCalla, « Sun Without the Heat », est à la fois ludique et joyeux, tout en mêlant douleur et tension. Tout au long des dix titres de l’album, elle joue avec des mélodies et des rythmes inspirés de diverses formes de musique afro-diasporique, notamment l’afrobeat, la musique éthiopienne, le tropicalisme brésilien, la musique folk américaine et le blues. Ses paroles s’inspirent de penseuses afrofuturistes féministes noires, telles qu’Octavia Butler, Alexis Pauline Gumbs et Adrienne Maree Brown. Comme ces auteures, McCalla considère l’écriture[...]

Molière, l’opéra urbain

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 08/11/2025

Molière, l'opéra urbain est un spectacle musical d'un nouveau genre qui réunit sur scène des chanteurs, slammeurs, rappeurs, danseurs, comédiens et musiciens dans des décors et costumes du 17e siècle. Le spectacle raconte l'histoire d'un homme qui renonce au confort matériel et au prestige de la charge de Tapissier du Roi pour créer aux côtés de la femme qu'il aime une troupe de théâtre. Mais la route du succès sera très longue et les obstacles nombreux. Molière va devenir un auteur libre qui va révolutionner l'écriture de la comédie. Il paiera très cher sa liberté en affrontant l'hypocrisie de la société, l'adversité de ses concurrents et la haine des dévôts.

Les quarts d'heure de la création

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 08/11/2025

Les Quarts d’Heure de la création sont une commande passée à plusieurs compagnies dramatiques, émergentes ou reconnues, à réaliser un format court (15 minutes) autour d’une thématique annoncée, en toute liberté. Car l’esprit des quarts d’heure doit rester l’inventivité, le pas de côté, la compression du temps constituant une force de proposition, une signature sans compromis. Ludique, créative, fondée sur l’esprit d’un partage entre artistes et spectateurs autour d’une proposition performative expérimentale : l’évènement des Quarts d’Heure de la Création agit comme un coup de projecteur sur l’écriture originale d’une compagnie, ôtée au champ de la diffusion classique.

Vendredi sur mer

Nature - Environnement

Marseille 13000

Le 08/11/2025

Vendredi sur Mer signe un retour aux sources, vers les paysages qui l’ont vue grandir. Une quête vers l'essentiel pour celle qui a passé son enfance entourée par les montagnes suisses, à développer ses sens artistiques. Charline (à la ville) se tourne rapidement vers le dessin, l’écriture et la photographie pour tuer l’ennui. C’est d’ailleurs dans ce dernier domaine qu’elle se professionnalise, et réalise une première exposition. Quand vient l’heure d’imaginer la bande-son qui pourrait accompagner ses clichés, elle se lance dans la création d’une chanson, aidé d’un ami producteur. Surprise : l’exercice lui plaît, Vendredi sur Mer est née. Personnage haut en couleurs, il permet à la jeune femme d’assumer ses envies de scène, ainsi qu’à dévoiler Premiers émois en 2019, un premier album au succès critique et commercial qui rappelle à quiconque l’écoute l’insouciance de ses années adolescentes grâce au chanté-parlé qui fait alors l’ADN de l’artiste.

La Stupéfaction

Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 04/11/2025 au 08/11/2025

Peter a fait un AVC, Fred est en burn-out, et Mathilde vient de vivre la rupture brutale d’une relation toxique. Si les histoires et les personnalités sont différentes, les trois ont vécu la bascule dans un autre espace-temps qu’entraîne ce type d’événements. Comment, dès lors, retrouver le goût du désir ? La Stupéfaction n’est pas une ode à la résilience, encore moins un manuel de développement personnel. Ce n’est pas non plus du théâtre documentaire même si des expériences bien réelles ont nourri le travail de Marie Provence. Dans un lieu qui reste indéterminé, Peter, Fred et Mathilde vont partager leurs récits et leurs silences, non sans autodérision ni légèreté. Si le plateau est quasi vide, nous comprenons qu’autour se trouvent des espaces qui sont ceux de la nature, de la poésie et de la musique qui vont aider à retisser des liens, à se reconstruire avec les autres. Notre imaginaire flotte avec celui des personnages dans un univers qui ne cherche pas à nier la vulnérabilité mais qui permet, petit à petit, de retrouver un horizon. Ecriture et mise en scène : Marie Provence Dramaturgie : Pierre Chevallier et Thomas Pondevie Avec Johanna Bonnet, Leslie[...]

Tonight

Spectacle

Arles 13200

Du 06/11/2025 au 07/11/2025

Ce soir c’est le grand soir pour Bert et Nasi. Mais CE SOIR c’est aussi le nom du spectacle que les deux amis jouent seulement ce soir. Mais alors que deviendra CE SOIR… demain ? Ils ont d’abord commencé par la fin avec THE END puis sont revenus au début avec THE BEGINNING. Avec CE SOIR, Bertrand Lesca et Nasi Voutsas nous offrent un nouveau voyage dans le temps et l’absurde avec cette question : peut-on jouer un spectacle qui s’intitule CE SOIR … tous les soirs ? Ça ressemble à du Devos dans le texte et aux surréalistes dans l’écriture automatique. Ce monologue à deux voix fait de la rencontre entre l’artiste et le spectateur un moment unique qui se répète, pourtant, soir après soir. Et si l’on revenait demain soir juste pour voir ?

Tonight

Spectacle

Marseille 13000

Du 20/11/2025 au 22/11/2025

Ce soir c’est le grand soir pour Bert & Nasi. Mais ce soir c’est aussi le nom du spectacle que les deux amis jouent seulement ce soir. Mais alors que deviendra ce soir… demain ? Ils ont d’abord commencé par la fin avec The End puis sont revenus au début avec The Beginning. Avec Tonight, Bertrand Lesca et Nasi Voutsas nous offrent un nouveau voyage dans le temps et l’absurde avec cette question : peut-on jouer un spectacle qui s’intitule Tonight… tous les soirs ? Ça ressemble à du Devos dans le texte et aux surréalistes dans l’écriture automatique. Ce monologue à deux voix fait de la rencontre entre l’artiste et le spectateur un moment unique qui se répète, pourtant, soir après soir. Et si l’on revenait demain soir, juste pour voir ? Avec Bertrand Lesca et Nasi Voutsas Une création de Bert & Nasi Scénographie & Costumes Camille Lemonnier Dramaturgie Edward Fortes

Amazighes : cycles, parures, motifs

Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 05/07/2025 au 02/11/2025

Le monde amazigh, dont les origines sont diverses et encore sujettes à débats dans la communauté scientifique, s’est déployé, depuis au moins le Néolithique, sur un large territoire depuis l’Egypte jusqu’au Maroc et même aux îles Canaries, incluant le nord du Niger, du Mali et de la Mauritanie. Il partage une identité linguistique avec le tamazight et une écriture commune, le tifinagh. Dans le monde amazigh, toute action de parure est associée à une signification de protection et d’éternel retour. L’action de parer, orner, recouvrir, décorer, renvoie à un statut, à l’identité d’un groupe. La parure, le tissage ou la céramique, loin d’être accessoires, sont essentiels et constituent une sorte de filtre physique ou magique, un dispositif total de protection du corps, de l’espace domestique et plus largement de l’espace social global. Des corps tatoués aux bijoux, en passant par les objets domestiques, les voiles ou tendeurs de tentes, les murs ou portes de maisons, se retrouvent les mêmes motifs, formes, symboles, qui ne sont pas seulement décoratifs mais jouent un rôle triple : esthétique certes, mais aussi thérapeutique et apotropaïque, et de marqueur social et de genre.[...]

Exposition photo : 1975-2025, Cambodge 50 ans après...quelles transmissions ?

Théâtre, Photographie - Vidéo, Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Martigues 13500

Du 25/10/2025 au 20/12/2025

Micheline Dullin résidente de Martigues et photographe officielle du prince Norodom Sihanouk, été en mission au Cambodge de 1958 à 1964. Ses images, rares, témoignent d’un Cambodge heureux disparu, balayé par quatre années d’une guerre atroce. En complément de cette exposition, conférences, projections, ateliers d’écriture, arts visuels, danses, dédicaces, théâtre d’ombres porteront un regard sur l’histoire du Cambodge des années 60 à aujourd’hui et permettront de réfléchir aux enjeux mémoriels qui s’opèrent dans le cadre de tueries de masse. Programme complet à venir.

La Brume d'Atacama

Théâtre

Marseille 13000

Du 21/11/2025 au 23/11/2025

“La brume d’Atacama est l’histoire de la rencontre entre Ludivine, une astrophysicienne passionnée, et Evaristo, hôtelier et secouriste en haute montagne. Dans le désert inhospitalier d’Atacama, au Chili, ces deux solitudes se découvrent l’une l’autre.” La Siniestra est une compagnie de théâtre hispano-péruvienne. La Siniestra est ce qui est inconnu, troublant et pourtant familier. Nos créations naviguent entre le théâtre gestuel, l’art numérique et l’écriture de nos propres textes. La Siniestra | 65mn | Metteur en scène, dramaturge, comédien : Telmo Ramón Arévalo | Comédienne et chorégraphe : Lucía Alonso | Scénographe vidéo lumière : Laurent Vérité | Compositeur musical : Andrés Ignacio Hernández Rivera | Créatrice d’objets scénographiques : Myriam Rhziyel

Mais pour qui la pierre se prend-elle ?

Patrimoine - Culture, Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Du 07/07/2025 au 02/11/2025

Objets archéologiques, fragments d’histoires, archives, collectes et mémoires de fouilles deviennent les points de départ d’une exploration imaginaire. En mobilisant les outils de la photographie mais aussi de l’écriture, du son ou de la vidéo, les étudiant.e.s croisent passé lointain et enjeux contemporains pour produire des fictions profondément ancrées dans le réel. Une exposition du Musée départemental Arles antique en partenariat avec la Cité de l’architecture et du patrimoine et labelisée Arles associé (Rencontres de la photographie d’Arles) Coordination générale | Oualid Lazrak et Yannick Vernet (ENSP) avec la participation de Luce Lebart

Concert de Iz Alors au 3c

Musique, Concert

Aix-en-Provence 13090

Le 15/11/2025

C’est là qu’elle découvre l’écriture de chansons et apprend à jouer de la guitare. En accompagnant ses étudiants dans leurs projets musicaux, elle s’est affirmée en tant que chanteuse. Iz Alors a donné vie à son projet d’autrice-compositrice-interprète en séjournant au Canada ces 2 dernières années. Elle a été sélectionnée pour participer à plusieurs festivals folk en Colombie-Britannique, avant la sortie d’un premier EP auto-produit, "Inconscients à la dérive". De retour en France, elle est maintenant prête à raconter ses histoires au public marseillais en solo voix-guitare dans une ambiance intimiste, comme on peut le voir dans sa vidéo "Un concert à l’heure du goûter", sortie en octobre 2023. Dans ses chansons, Iz Alors nous explique comment certaines espèces de guêpes et de figuiers vivent en symbiose, nous raconte ce qui se passe lorsqu’on voyage par le train de nuit, ou encore nous conte l’histoire de ce marionnettiste toujours un peu seul et triste. Elle aime les mots et les choisit avec soin, pour relever le défi de raconter toute une histoire en quelques minutes. Elle aime aussi aller chercher les tubes rocks qui ont bercé son adolescence et les apaiser avec[...]

Alpilium : Talismane

Musique, Jazz - Blues

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 20/11/2025

Louis Winsberg s’entoure d’un nouveau casting de musiciens de génie pour une aventure sonore méditerranéenne et il nous en réserve la primeur. Faut il encore présenter Louis Winsberg ? Après avoir accompagné Dee Dee Bridgewater, Gino Vanelli, Claude Nougaro, Maurane, Los Reyes, et fondé Sixun, sorti 3 albums de Jaleo, cet enfant du pays se lance avec bonheur dans un nouveau projet. Sublimer toute cette vie de musique en voyageant de l’électrique à l’acoustique, de l’écriture à l’improvisation, du jazz world à la pop électro, de l’oriental au flamenco et plus encore… Pour cela il a choisi des musiciens, jeunes et talentueux : l’oudiste franco-irakien Amin Al Aiedy, Sabrina Romero pour le flamenco, la jeune chanteuse Louise Charbonnel, passant du violoncelle au clavier et Maya Cros aux claviers, électro-jazz très inspirants… « Depuis des années, je poursuis mes routes de musique avec la même envie, chercher « l’inouï » […], « l’inouï », au sens du jamais entendu… « l’étonnement » est mon moteur. » Louis Winsberg

Animateur / Animatrice d'activités périscolaires

Emploi

Saint-Martin-du-Mont, 13, Ain, Provence-Alpes-Côte d'Azur

Le Service Animation Prévention Primaire est chargé de la gestion de Centres de Loisirs enfants et d'espaces d'animation adolescents sur le Département de l'Ain. Missions : Le service APP gère l'Accueil périscolaire de Saint Martin du Mont, dans ce cadre, vous êtes animateur permanant au sein de la structure. Le centre de loisirs fonctionne les mercredis. Vous assurez le remplacement de la directrice lorsqu'elle est en formation ainsi que les mercredis. Vous assurez des missions : - d'encadrement des enfants et animation des activités - d'écriture des projets d'animations - d'accueil des familles Profil : Vous possédez obligatoirement un BAFA ou un diplôme équivalent.

Usky + Dakeez

Musique

Marseille 13000

Le 29/11/2025

Usky insuffle au rap une poésie empreinte d’adrénaline. Après avoir voyagé en solitaire au fil d’une série de Mixtapes, il réalise un EP, intitulé Rétina, produit par Booba sur son label mythique 92i. L’impact visuel de son rap a des couleurs cinématographiques. Usky aime la plume qui crisse sur le papier vierge, la résonance du mot exact. Dans le milieu très codifié du rap, Usky a suivi un chemin solitaire ; il a développé une identité musicale personnelle à rebours des productions clinquantes et des modes éphémères. Son parcours est hors norme. Dakeez de son vrai nom Lorenzo Marguin-Mosa, est un auteur-compositeur, interprète et danseur franco-italien originaire de Lyon. À la croisée du R&B, du trapsoul et des influences hip-hop, il façonne un univers où l’émotion brute rencontre une maîtrise technique affûtée. Le 21 juin 2024, il dévoile son premier Ep Oneira, porté par le succès du single Champagne Cherry. Ce projet marque un tournant et affirme son identité musicale, mêlant mélodies envoûtantes et écriture introspective. Déterminé à garder le contrôle sur son art, il fonde la même année son propre label, AMOUR & SACRIFICE, affirmant ainsi son indépendance[...]

Lignes de vie

Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Du 07/07/2025 au 08/11/2025

• Ce que les lignes racontent Et si les photographies prenaient la parole ? C’est le pari de “Lignes de vie”, une exposition immersive signée Stéphane Rio et James Vil, présentée à l’occasion du OFF des Rencontres de la photographie d’Arles 2025. Nés de l’observation poétique des lignes électriques qui traversent les paysages de Madagascar, ces clichés en noir et blanc révèlent une lecture inédite du territoire : une cartographie des liens invisibles entre les peuples, les générations, les histoires. • Une narration incarnée, entre photographie et voix L’originalité de Lignes de vie réside dans son dispositif narratif unique : Chaque diptyque parle.  Grâce à la voix du comédien Guy Chapellier, les images prennent corps. Via un QR code, le visiteur accède à une piste audio où les photographies se racontent à la première personne, dans une écriture sensible et poétique. Une exposition soutenue par l'hôtel & Spa Jules César Arles - M Gallery & La Place des photographes

Oona Doherty - The Wall

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Du 27/11/2025 au 28/11/2025

Dans The Wall, recréé avec le Ballet Preljocaj Junior, la chorégraphe interroge ce qui nous unit et nous sépare. Portés par une énergie brute, ces jeunes danseurs nous parlent de leur époque et leur combat, se dressent, résistent, se rassemblent et se libèrent. De l’individualité à l’énergie de groupe, Oona Doherty impose son écriture à l’os et son énergie brûlante.

Noir et humide

Théâtre, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 14/02/2026

Le grand rêve de Lene est d’aller explorer seule la cave de la maison familiale. Seulement, il y fait noir et humide, et son frère lui a formellement interdit d’emprunter sa belle lampe de poche jaune. L’occasion se présente enfin. Elle va pouvoir descendre. Mais à peine a-t-elle réussi à se saisir de la lampe qu’elle entend son frère rentrer. Lene va-t-elle aller au bout de ses actes ? Se projeter dans l’inconnu et transgresser l’interdit ? Avec simplicité et précision, trois interprètes portent ce récit d’apprentissage. L’écriture de Jon Fosse rythme les hésitations de Lene, ses peurs et ses désirs de transgressions. Dans un décor minimaliste, L’Amin Théâtre esquisse le contour des portes et les pièces de la maison par des lignes blanches. Chacune, chacun, pouvant ainsi transposer l’histoire dans sa propre maison. Un spectacle pour émanciper nos peurs enfantines, qui fait confiance à la capacité d’écoute et d’imagination et au suspens de l’écriture. Par L'Amin Théâtre Auteur Jon Fosse Metteur en scène, Christophe Laluque

Les espaces potentiels

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 01/09/2025 au 07/11/2025

Exposition de Barbara Carnevale, dans le cadre de la saison du dessin, initiée par Paréidolie Je voulais dessiner mais j’ai écrit. J’ai écrit mais je voulais dessiner. Mon langage est soumis au mouvement. Les formes naissent des flux qui prennent corps à mesure qu’ils se matérialisent dans l’espace. Ces espaces potentiels se révèlent dans le geste et sa répétition. Opérative, la forme plastique agit et, selon l’aventure, provoque un affect, instaure une autorité, ou institue un rituel. L’écriture déborde la sémantique, elle dépasse le discours et pourtant demeure langage. Entre ce qui est écrit et ce qui aurait pu être dessiné, entre ce qui est tracé mais aurait pu être dit, se déploient les espaces potentiels : formes ouvertes, inachevées et traversées de possibles. Symbolique et technique, ces aires se recouvrent sans jamais se confondre. Irréductible, le sens affleure.

Le petit Guili

Animaux, Spectacle, Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 26/11/2025 au 29/11/2025

Petit, Léon, le lion, avait fait de grandes promesses. Cependant, après son couronnement, il changea et devint de plus en plus cruel. Un jour, il inventa une loi qui interdisait aux oiseaux de voler. Les animaux commencèrent à avoir peur, puis à se révolter. Aux confins du pays vivait un oisillon, le petit guili. Tiffany, sa mère, l’éduquait en lui donnant tout l’amour du monde. Elle oublia de lui couper les ailes. Un beau jour, le cortège royal vint à passer dans la région où vivait Guili. Libre de penser et d’agir, Guili s’empara de la couronne et la déposa successivement sur la tête de tous les animaux. Mais chacun imposa ses règles « stupides ». Désabusé, Guili jeta la couronne dans l’océan oubliant que ses profondeurs étaient aussi habitées… Ecriture et mise en scène de Agnès Pétreau, Senna’ga Compagnie.

Collections permanentes du Musée d'Archéologie Méditerranéenne

Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 02/01/2024 au 31/12/2025

Le Musée d'Archéologie Méditerranéenne accueille deux collections majeures : le département d'égyptologie, premier de France après le Louvre et la nouveau département des civilisations du proche orient et du bassin méditerranéen. La présentation dans un nouvel écrin, du département des civilisations antiques du bassin méditerranéen, valorise prés de 800 objets du Musée d'Archéologie Méditerranéenne et propose un nouveau discours et de nouvelles hypothèses. Le visiteur est convié à un fascinant voyage de près de six mille ans, une histoire qui part du Proche-Orient et qui traverse tout le pourtour méditerranéen. Des inventions majeures pour l'homme ont vu le jour dans cette partie géographique du monde. Des progrès techniques et des savoir-faire encore utilisés par l'homme aujourd'hui ont été mis au point, toujours dans ce même périmètre. Comment faire le lien entre tous ces objets ? Comment dérouler leur histoire, pour mieux les comprendre et les admirer ? C'est un parcours à double lecture auquel le visiteur est convié. Grâce à des espaces expliquant les diverses invention et techniques (l'écriture, le verre, les alliages cuivreux...) ponctuant la visite, il[...]

Nos jardins

Théâtre, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 04/02/2026 au 06/02/2026

Les jardins ouvriers d’un quartier populaire vont être rasés pour laisser place à un centre commercial. Pour Manon et Méli, lycéennes engagées, c’est une injustice de trop. À leurs yeux ces parcelles sont un héritage, un lien entre générations, un espace de liberté et de résistance au système, à l’agriculture intensive et aux supermarchés. Face aux pelleteuses, elles refusent de rester spectatrices. Peu à peu, leur indignation gagne du terrain, et bientôt, tout le lycée s’embrase. Inspirée d’une lutte réelle, Nos jardins mêle fiction et histoire, passé et présent, pour interroger la place de l’engagement et la mémoire des luttes populaires. Avec une énergie vive et une écriture percutante, Amine Adjina nous plonge dans un théâtre où se croisent figures historiques et réalité d’aujourd’hui. Un théâtre politique et nécessaire, qui fait germer les idées et pousse à l’action. Amine Adjina Émilie Prévosteau & Amine Adjina LA COMPAGNIE DU DOUBLE

Psychodrame

Spectacle

Martigues 13500

Le 06/02/2026

Nous sommes dans un centre psychiatrique pour femmes. Six soignantes se retrouvent chaque semaine pour proposer des séances de psychodrame aux patientes. C’est une pratique qui demande du personnel, du temps, de la présence… Comme dans bien d’autres centres, il n’y a plus assez de budget et la thérapie est menacée. Psychodrame est une écriture collective où les actrices incarnent tour à tour patientes et psychologues, des personnages tissés à partir de recherches de terrain et d’inspirations personnelles. Une exploration libératrice et joyeuse des terreurs et monstres qui peuplent nos inconscients. « Une mise en scène inventive et des comédiennes d’une puissance rare. » Paul Dubois, France Télévisions – Rédaction Culture

Au Théâtre "Mirèio, un rêve de Mistral"

Spectacle

Tarascon 13150

Le 18/01/2026

L’année 2024 vient de célébrer le 120e anniversaire du prix Nobel de littérature décerné à Frédéric Mistral en 1904 pour son oeuvre emblématique Mirèio ainsi que les 110 ans de sa disparition. À cette occasion, le Collectif Prouvènço a confié à Gérard Gélas l’écriture et la mise en scène d’une nouvelle pièce adaptée de l’oeuvre de Frédéric Mistral et labellisée dans le cadre de la programmation culturelle Une année, un auteur de la Région Sud. C’est ainsi que Gérard Gélas, vingt ans après son adaptation résolument contemporaine de Mirèio, replonge dans la littérature de Frédéric Mistral pour nous proposer un regard renouvelé où l'écrivain est incarné par le comédien Nicolas Dromard. Pour Mirèio, un rêve de Mistral, le célèbre auteur « maître de la Provence » devient le narrateur de sa propre oeuvre. C'est au travers de ses mots que nous découvrons les personnages de Mireille et de Vincent, portant un texte empreint de l'âme de la Provence, forgée par Frédéric Mistral. Texte et mise en scène : Gérard Gélas sur une idée de Jean-Pierre Richard Avec : Nicolas Dromard, Juliette Gharbi, François Santucci, Jacques Vassy, Nathalie Chikhaoui, Léa Coulanges, Guillaume Lanson Costumes[...]

Sanseverino

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 31/01/2026

Depuis plus de trente ans Sanseverino visite l'espace-temps musical en toute liberté, changeant à chaque album de style mais avec toujours son timbre et son écriture bien caractéristiques. Il atterrit ici à bord de son nouveau vaisseau "Shuffle Enterprise" vibrant au son d'un rock tribal teinté de blues, de lampes et d'écho à bande, revisitant, réinventant ses propres chansons. L'équipage est sommaire et sans électronique, batterie, contrebasse, sax et guitare, comme qui dirait "à l'ancienne" mais pourtant bien actuel. Ça swing, ça percute, ça décolle...en un mot ça shuffle ! Et qui sait si Mister Spock ne va pas débouler des étoiles.. Sanseverino : guitare-chant Sylvain Tejerizo : sax tenor et baryton Yann Vicaire : batterie Nicolas Dubouchet : contrebasse

Tremplin du théâtre

Théâtre

Marseille 13000

Le 07/02/2026

Les Tremplins théâtre sont une scène offerte à 5 compagnies, leur permettant le temps d’une soirée consacrée aux émergences, de confronter leur travail de création – un format court de 15 à 20 minutes – à un public curieux d’y découvrir l’écriture de jeunes metteuses et metteurs en scène, d’y respirer l’air du temps, d’y ressentir l’énergie de performances singulières.

Trio L'Envolé

Musique, Bien-être

Marseille 13000

Le 24/01/2026

Ce programme, de par la variété des pays d’origine des compositeurs, ou l’inspiration créatrice de leur “geste compositionnel” reflétée par le titre, est comme une invitation aux voyages.Voyage géographique d’abord puisqu’un jardin quelque par en Amérique du Nord, suivi d’un détour par des notes aux parfums de Bolivie, de Crète et de Sicile… Puis la Finlande, le Japon, les Balkans et même Grenade ! Tout comme la Hongrie, et une petite maison dans la prairie Australienne. Voyage dans le temps aussi avec le Paris de la Belle Époque. Mais aussi et pour terminer, voyage intérieur et mystérieux au pays des elfes et des fées, quelque part en Ukraine… Voyage sonore dans tous les cas qui, à travers la variété des styles d’écriture de cette musique des XXe et XXIe siècles, invite tant parfois à la méditation et au rêve, en abreuvant cette quête de l’ailleurs que nous avons tous bien cachée au plus profond de nous. Voyages musique des XXe et XXIe siècles pour trois flûtes traversières. Barbara Titeux Clara David Yann Le Corre

Les trois cavaliers ou la malédiction du cheval blanc

Sports équestres, Spectacle

Marseille 13000

Du 14/01/2026 au 17/01/2026

Il était une fois trois cavaliers. Un cavalier bleu qui était très méchant. Un cavalier rouge qui était très très méchant. Et un cavalier jaune qui était encore plus méchant. Un jour, alors qu’ils sont à la recherche d’une mauvaise action à accomplir, ils se retrouvèrent nez à nez avec le plus beau cheval qu’ils aient jamais vu. Les objets de nos envies les plus puissantes se présentent à nous de manière impromptue. Ici, un cheval merveilleux révèle les sentiments les plus contradictoires des trois cavaliers : l’égoïsme, le plaisir du partage, la trahison, l’amour, l’abandon, la désillusion. les trois cavaliers est une expérience du désir et de sa perte qui se réalise avec humour et mystère. Ecriture et mise en scène : Compagnie Hesperos.

Glory Alleluia - Laura Laune

Spectacle, Spectacle comique

Châteaurenard 13160

Le 26/02/2026

Après une première tournée triomphale de plus de 500 représentations à guichets fermés, Laura Laune fait son grand retour sur scène avec un nouveau spectacle plus attendu que jamais. Une noirceur assumée, une écriture percutante, un univers trash et sans limites : la réputation de l’ange de l’humour noir n’est plus à faire. Sur fond de dénonciation et à travers les sujets les plus sensibles, l’humoriste belge repousse encore et toujours les frontières de l’irrévérence avec finesse et second degré, dans un seul en scène très personnel.

Solann

Théâtre

Marseille 13000

Le 02/04/2026

Solann s'est révélée en janvier 2024 avec son premier EP "Monstrueuse", porté par les titres "Petit Corps" et "Rome, ville prise par les loups", où elle interroge sa place de femme dans un monde en tension. Ce projet aux mélodies douces et entêtantes a rapidement séduit critique et public, cumulant plus de 25 millions de streams. Son succès fulgurant l'amène à partager la scène avec Patrick Watson, Zaho de Sagazan et Pierre de Maere, avant de remplir La Cigale à guichets fermés en juin. A l’automne, elle dévoile son premier album "Si on sombre ce sera beau", un projet où elle explore l’amour, la mort, l’attente et la souffrance féminine, sur des sonorités électroniques. Solann, artiste complète et multi-facettes, peint, écrit, met en scène du théâtre et crochète même ses vêtements, trouvant dans ces pratiques un sas de décompression pour nourrir son processus d’écriture. Portée par une voix claire et théâtrale, héritée de son amour pour les contes arméniens et la chanson française, elle réussit l’exploit de raconter la violence avec douceur. En collaboration avec son réalisateur musical Marso et son ukulélé, elle crée un univers cathartique et puissant,[...]

Arthur et Ibrahim

Spectacle, Spectacle comique, Conférence - Débat

Martigues 13500

Le 28/03/2026

Arthur et Ibrahim sont potes. Pourquoi ? Comment ? Ce n’est pas la question. Ils sont copains, voilà tout ! Alors, quand le père d’Ibrahim lui demande de prendre ses distances sous prétexte que son ami n’est pas arabe, les deux complices ne voient qu’une solution : Arthur va devenir arabe ! Avec tout le sérieux de l’enfance, juchés sur leurs trottinettes, les deux garçons se lancent dans un parcours initiatique semé d’interrogations sur les préjugés, le communautarisme et les souffrances de ceux qui ne sont plus de là-bas et pas vraiment d’ici. L’écriture d’Amine Adjina est toujours aussi vive, pleine d’humour et de tendresse, à l’image d’une jeunesse qui, dans un monde tiraillé par les crises identitaires, choisit l’amitié pour se construire. Un spectacle drôle, généreux et nécessaire sur la fraternité et le respect de la différence.

Performance - Atelier d'écriture par Souhaib Ayoub

Question de danse : Exploreur et Etat sauvage

Adele Yon - Martin Mongin - Roxana Hashemi

Extérieurs - Annie Ernaux et la photographie

Festival Jours [et nuits] de cirque(s)

Kubra Khademi et Nicole Lapierre : la fille et le dragon

Arno Calleja : le mal appliqué

Duo du bas

Avant-première - Marcel et Monsieur Pagnol

Le prix d'un Goncourt

Les promesses de l'aube

Béatrice Helg "Géométries du silence"

Les Farôts de la côte bleue "Festival d'Automne"

Elodie Messmer & Stélios Lazarou

La Clara Sofia

Dinaa

Ce qu'il reste par Laurane Fahrini

Arts créatifs à la bibliothèque de Saint-Etienne du Grès

Lloyd Cole

Leyla McCalla

Molière, l’opéra urbain

Les quarts d'heure de la création

Vendredi sur mer

La Stupéfaction

Tonight

Tonight

Amazighes : cycles, parures, motifs

Exposition photo : 1975-2025, Cambodge 50 ans après...quelles transmissions ?

La Brume d'Atacama

Mais pour qui la pierre se prend-elle ?

Concert de Iz Alors au 3c

Alpilium : Talismane

Animateur / Animatrice d'activités périscolaires

Usky + Dakeez

Lignes de vie

Oona Doherty - The Wall

Noir et humide

Les espaces potentiels

Le petit Guili

Collections permanentes du Musée d'Archéologie Méditerranéenne

Nos jardins

Psychodrame

Au Théâtre "Mirèio, un rêve de Mistral"

Sanseverino

Tremplin du théâtre

Trio L'Envolé

Les trois cavaliers ou la malédiction du cheval blanc

Glory Alleluia - Laura Laune

Solann

Arthur et Ibrahim

Ressources supplémentaires